Découvrez les artistes de notre collection permanente 💎
Au fil des années, Fais-moi l’art a constitué une collection permanente en acquérant des œuvres d’artistes ayant exposé chez nous. Cette initiative reflète notre désir d’aller au-delà de la simple présentation : nous souhaitons soutenir les artistes de manière tangible et durable, en contribuant à leur parcours professionnel et en valorisant leur travail sur le long terme.
Présentée entre nos expositions temporaires, la collection permet au public de (re)découvrir ces pratiques dans un contexte vivant et évolutif. Elle incarne notre engagement continu envers les artistes que nous accompagnons et témoigne des liens que nous cultivons au fil du temps.
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Louise Campion
SAD BOY
Louise Campion est une artiste et écrivaine franco-montréalaise dont la pratique explore la peinture, le dessin et le texte. Son travail interroge la résistance et la survie émotionnelle dans un contexte de violences globales. Elle détient un MFA de la Glasgow School of Art et a exposé internationalement.
www.louisecampion.net -

Sarah Cloutier
FOULE VERTE / EMERALD CLUSTER
Sarah Cloutier est une artiste peintre qui interroge les effets de l’ère numérique sur nos modes de vie. À travers une peinture figurative nourrie d’histoire de l’art, elle explore la surstimulation des images, l’économie de l’attention et l’aliénation du corps et du regard dans un monde en accélération. -

Yannick De Serre
COMME UN AIR DE FÊTE
Yannick De Serre est un artiste travaillant principalement en estampe, en dessin et en installation. Par une approche minimaliste et un geste d’une grande finesse, il crée des œuvres empreintes de délicatesse, explorant l’autoportrait, le milieu de la santé (où il œuvre aussi comme infirmier) ainsi que les tensions entre absence et présence.
yandesse.wixsite.com/yannickdeserre -

Marie-Danielle Duval
RÉUNION AU BORD DE L'ÉTANG
(à venir) -

Valeria Efrem
BRUNCH
(à venir) -

Rosalie Gamache
PEINTURE BLANCHE IV
Par une peinture à l’huile ancrée dans la tradition picturale, Rosalie Gamache revisite les codes du nu dans une perspective queer contemporaine. Ses figures translucides, à la fois vulnérables et puissantes, brouillent les marqueurs identitaires et ouvrent un espace de réflexion critique sur le corps, le genre et l’interdépendance.
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Maya Gilmore
(à venir)
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Frantz Patrick Henry
(TBC)
Patrick F. Henry est un artiste multidisciplinaire d’origine haïtienne. À travers la sculpture, il explore les matériaux comme interlocuteurs, utilisant des éléments de construction et des objets du quotidien comme métaphores d’un état en devenir. Son travail hybride récits mythiques et personnels dans une mythologie singulière, où se conjuguent transformation, mémoire et renouvellement de l’être.
frantzpatrickhenry.com -

Laurent Lebel-Roux
(TBC)
Laurent Le Bel-Roux développe une pratique picturale intuitive où l’abstraction devient un terrain d’exploration du lien entre corps et esprit. Par des couches d’acrylique, de pastel et de papier, il crée des compositions où formes et motifs se transforment, oscillant entre apparition et disparition. Son travail interroge la perception, l’interférence et la subjectivité comme filtres de notre rapport au réel.
laurentlebelroux.com -

Florence Leblanc Dubois
(TBC)
Florence Leblanc Dubois est une artiste visuelle influencée par les arts vivants. Elle combine photographie et broderie pour explorer douceur, souvenir et transformation. Ses images, souvent travaillées à la main, invitent à la surprise et à la candeur, révélant les détails et les imperfections du processus créatif.
www.florenceld.com -

Morgan Légaré
MICROCHANTIER
Morgan Legaré est un artiste pluridisciplinaire dont la pratique oscille entre installation, sculpture et impression. Ses propositions explorent le lien entre objet matériel et virtuel, tension entre automatisation et contrôle, et questionnent les pratiques déshumanisées par la technologie.
morganlegare.com -

Vincent Lussier
SCULTURE IS (ci-dessus)
CRÉPUSCULE I
CRÉPUSCULE IIVincent Lussier est un artiste dont la pratique sculpturale mêle figuratif et abstraction. En travaillant le bronze, la céramique, le bois et le plastique, il explore la condition humaine, la nature et l’avenir à travers des objets du quotidien et des corps qui créent des tensions narratives et visuelles. Ses œuvres combinent savoir-faire traditionnels et techniques contemporaines pour générer un dialogue sensible sur notre époque.
vincentlussier.com -

Aimé Mbuyi
(TBC)
Aimé Mbuyi est un artiste multidisciplinaire né en République démocratique du Congo, ayant grandi à Montréal et dont la pratique est influencée par le mélange/dialogue de ces deux cultures. Par le biais de son travail, l'artiste visuel tente de sonder et de mettre en lumière différents enjeux et réalités touchant les diasporas noires au Canada. En outre, il questionne les notions d’utilité et de frivolité et expérimente le dialogue entre les matériaux.
www.instagram.com/aimembuyi -

Sfyia
AICHA 2
AICHA 3
TOZ
Sfiya explore les identités diasporiques et les croyances migrantes. Dans son projet Œil POUR Œil, elle mêle peinture et réalité augmentée pour interroger le mauvais œil et les héritages familiaux, en s’inspirant de l’histoire de sa tante. Ses œuvres, mêlant surréalisme et symbolisme, plongent le spectateur dans un univers mystique où les frontières entre le monde spirituel et physique se brouillent.
www.sfiya.com -

Myriam Simard-Parent
MILE LONG LICKING
Myriam Simard-Parent transforme des éléments du quotidien en sculptures et dessins où animaux, nourriture et objets se réinventent par texture, motif ou échelle. Inspirée par le surréalisme, les dessins animés et les années 70, elle crée des œuvres poétiques et absurdes, où naïveté et savoir-faire coexistent, donnant vie à des narrations inattendues et charmantes.
myriamsimardparent.com -

Simon Ouellet
(TBC)
Simon Ouellet explore la relation entre le corps humain et la nature à travers la peinture figurative. Ses œuvres, inspirées du romantisme et réalisées à l’huile, plongent les corps dans des environnements naturels où symbiose et transformation s’entremêlent. Entre fragilité et renouveau, ses toiles célèbrent la connexion intime entre l’humain et son environnement.
www.instagram.com/simoonouellet -

Émile Riopel
(à venir)